一句話心得──045

伊坂幸太郎，《不然你搬去火星啊》

伊坂把落井下石的人性黑暗面詮釋得很到位，但這個中、低層執法機關黑化（而且明明高層也想介入處理）就可以胡搞瞎搞的背景，使得整部作品在淡化凝重訴求面（畢竟這樣才像伊坂嘛）的同時，也變得輕量化了。

Pierce Brown，《紅色覺醒 3：銀色新生》（Morning Star）

人人叛來叛去總算回歸基本面的融合階級 vs. 舊權貴戲碼。戰爭場面數量級可媲美銀英傳（本作規模只到太陽系喔），但反正數字隨人寫。不可否認作者還是有擅長呼口號灑狗血的優點。

曾根圭介，《鼻》

第一篇〈暴跌〉的個人股份化社會設定還滿令人驚豔（不過收得有點科科），反而得獎的同名短篇只是單純的玩作者隱藏資訊老把戲而已。

Arthur C. Clarke，《天堂的噴泉》（The Fountains of Paradise）（中國版）

當初不小心手滑誤買，就順便重讀一下。本書把 ACC 原本大致分散為兩套不同創作體系（外星超昇的幽祕和硬底子技術書寫）整合了，而且又是重量級名作。我真的不曉得那麼推崇 ACC 的葉總舵主當初為何不引介這本。

Joe Abercrombie，《破碎之海 II：劍魂的試煉》（Half the World）

Abercrombie 的說故事功力沒話講，每個環節執行得都非常精準，還能保有各角色的性格。但這樣操作倒是有點把圓形角色刻意「稍稍」壓扁的味道，而且對於有經驗的讀者而言，這樣的故事也較為缺乏「驚奇感」。

Adam Silvera，《我，比不快樂更快樂》（More Happy Than Not）

就家庭與性的書寫而言，本書當面挑戰 YA 禁忌，探索出櫃少年在家庭與同儕環境中的困局，頗令人驚豔。可是偏偏它採用「不能針對問題」的科幻解決方式反而造成更大問題（或許這也是作者想批判的一環？）這樣的手法實在外行到令人大搖其頭。